시세상

하루에 두편의 연극을 보는건 쉽진 않다.
시간이 맞지 않으면 좀 그렇고
어느때는 두시간짜리 두편을 보면 기운이 없어 지치기도 한다.

이번엔 다행이도 서로 시간이 딱 맞아서 기다림 없이 볼 수 있기에 저번주와 마찬가지로 두편을 보게 되었는데

복제인간 1001?

'복제인간'은 알겠는데 '1001'은 생일이었나?(뭔지 기억 안남)

중반무렵부턴 어떻게 진행될지 보이긴 하는데(영화 트루먼쑈같은 느낌)

인간 복제에 대한 윤리적 문제에 대해선 오래전부터 합의점을 못 찾고 있는게 현실이다.
물론 이건 종교의 문제일수도 있지만 엄밀히 따지만 생존의 문제가 더 크다고 할 수 있다.

지구라는 유한한 공간에서 앞으로 수십년 후면 식량 문제가 발생할수도 있는만큼 포화상태
이것만 보더라도 복제는 그 자체의 문제보단 현재 인간의 생존문제가 깔려있다고 볼 수있다.

종교적문제는 표면적으로 보일뿐 신경쓸품목은 아닌것같지만 일부에선 지리하게 물고 늘어지는데
(과거 천동설을 주장하던 시기 과학의 깊은 단계에 접어드는 부류중 종교인들이 많았는데
이것은 이미 종교는 종교일뿐 과학과 연결시키기 어렵다는것을 자신들도 알고 있었다는 것일수 있음)
인간이 유전자 복제를 통해 동족을 생산하게 된다면
(아직은 인공태반이 실험단계라서 단순히 수정만 성공한다고 대량 생산할수 있는것은 아님)
인류에겐 많은 변화가 생겨날수도 있을것이다.

전쟁을 해도 사람의 객체 수가 크게 줄지 않고
(아직까진 전쟁 한번 치루면 인구수가 급격히 줄기때문에 국가 운영자체가 어려워지기도 하니)
신개념 노예제도가 생겨날수도 있고(선민사상 부활?) 신종 계급사회가 창궐할수도 있다

어찌됬던 수많은 현실의 문제가 있지만
이 연극은 종교적 관점으로 문제를 풀려다보니(풀거나 해결한다는것은 좀 무리가 있음)
어거지(힘)로 밀어붙이려고만 할뿐 상호 토론이 전혀 이루어지질 않는다.

토론에서 신(절대자)을 개입시키게되면 인간이 신의 전지전능함을 지니지 못하는 이상
그 어떤 토론도 성립되질 않는 개싸움이 된다.

그래서 이런 논쟁을 소재로 삼을때는 종교적 관점은 빼는게 좋은데
이 연극은 과학적 접근을 종교적 접근으로 묵살해버리니 아무런 재미를 느낄수가 없다.

'나는 신이라서 할 수있지만 너는 신이 아니니 하면 안되다' 끝
이런 상태인데 도데체 무슨 대화를 할 수 있다는 소린며 무슨 고민을 해야 한다는 말인가?

논리적이지도 않고 감성적이도 않은 무력으로인한 피해자만 양상될뿐
밟힌 지렁이 신세
씨알도 안먹히는 절대권력 앞에서 무기력한 존재들

양쪽이 팽팽하질 않으니 관객인 나조차 무기력해지고
연극 자체에 흥미를 잃게 된다.

작가가 무엇을 말하고 싶은건지 모르겠으나
'복제인간은 아직은 시기상조니 다른걸 알아봐라' 인가

제발 논리적으로 심층적 접근이 필요한 소재를 사용할때, 그것이 어렵다면 그 소재는 과감히 포기하자.
억지로 짜맞추려 해봐야 찾아오는것은 졸음밖에 없다.

그리고 커튼콜에서 박수치는 시간은 좀 짧게
공연시간 70분정도라서 이부분이라도 좀 늘리고 싶은건가
(예매처엔 90분이라 적혀있었는데 된장)

출연자 : 이윤상, 염동헌, 권영민, 윤상현, 김우주, 이효빈, 서형덕, 전지용, 송정아, 권효진, 김다은

추석 연휴의 시작인 오늘
마로니에공원엔 수많은 사람들이 가을 햇살을 만끽한다.

다행인지 스피커소리가 안들려 통기타와 목소리만으로 하는 공연도
놀러온 사람들의 이목을 끈다.
(이런 작은 공원에선 왠만해선 전기를 이용한 음향시설은 사라지고 이런 소소한 공연들이 많아졌으면 좋겠지만)

권리장전 시리즈를 작년에도 본거 같은데
구체적으로 어떤 주제인지 모르겠다.

각 편마다 주제는 명확해서 이해 안되는것은 아닌데 그 표현이 대부분 좀 미흡하다고 해야 하나?
그리고 권리장전 시리즈가 구체적으로 무엇인지 모르겠다

사회부조리를 놓고 만드는 창작극들만 모아놓은것인지 남북관계관련 창작극에 국한시키는것인지..

아무튼 이번에 본 3편은 모두 분단국가의 서러움같은것을 표현한다.

정부는 현 상황을 최대한 이용하며 자신들의 이익을 취하지만
인민(민중)들은 늘 피해의 대상

하지만 여론몰이를 통해 자신들의 더러운 민낯을 보지 못하도록 장님을 만든다.

이번 연극 '놀이터'는 놀이터에서 아이들이 놀이를 하듯 표현하지만
실제로는 그들의 이념전쟁을 보여준다. 그들의 전쟁속에서 우리들(인민,민중)에겐 위협으로 되돌아올뿐이다.

이것을 아주 어지럽게 표현한다.

아이들의 놀이는 실제로 그렇게 어지럽지 않다.
단순하며 정결하고 규칙적이고 질서정연하면서 목적이 명확하다.
그런데 이들은 아이들의 놀이를 빙자해서 산만함의 극치를 보여준다.

인위적으로 인민의 눈을 흐리게 하기 위한 양쪽 정부들의 수작을 표현한것일까?
아니면 만들다보니 그렇게 되었지만 돌이킬수 없게 된것일까

어떤것이든 다 보고 나온 후 기억은 늙은이과 젊은이의 ?????(물음표) 잔뜩있는 표정들뿐이다.

분단을 하려면 김일성과 이승만 지들끼리만 찢어지지 왜 멀정한 사람들을 둘고 갈라놓고
총칼을 앞세워 핍박하고 죽이는지 한국사회의 최고의 개놈들 아닐 수 없다.

지금도 전혀 바뀐게 없다.
양쪽 정부는 한반도가 자신들의 소유물인냥 출입을 통제한다.
민주주의라면서 개뿔도 없는 주권
나는 남쪽에서 태어나 평생 이곳에서 살았으니 북쪽에 대한 아무런 느낌이 없지만
아직도 한국전쟁때 피난 내려와 지금까지 북쪽 가족들을 못잊는 분들께서는 하루하루가 지옥일수 있다.
이분들을 국가라는 병신같은 이름으로 천륜을 막아왔다.
그것도 친일매국노놈이

사람들은 사회주의던 공산주의던 뭐던 실제로 별 관심이 없다.
억울하지 않은 선에서 일을 하고 먹고 살길 원하며 인류역사에서 이 바람이 깨진적도 없다.
세금을 내는것은 외세로부터 지켜달라는것이지 세금내는 사람들을 감시하라고 주는 돈도 아닌데
이 놈들들은 우끼게도 칼날을 내부로 향하게 했다.

이게 현실이고 이 상태로 70년이 지나온것이다.

요즘같은때를 보면 친일매국노 놈이 정권을 잡지 않았다면 의외로 통일등이 빨리 됬을수 있을거 같은 생각도 든다.
누구는 어찌됬던 사회가 좋아지는 방향을 잃진 않았다고 하지만
그 사이에서 죽어갔던 수많은 사람들은 누가 책임질수 있는가..

이런 전반적인 내용을 이 연극은 표현한다.
놀이터의 아이들을 통해서
(아이들은 아직은 깨끗함-본능우선-의 대상이라서 아이들을 통해 찢어지는 분단국가를 표현하기엔 모호성이 있음)

표현은 산만해서 어지럽고 조잡스럽고 이상하지만 그 뼈대를 잃은적은 없다.
그러다보니 연극이 끝난 후에 극장밖을 나올때 밟걸음이 무거워지는데
현실이고 현재이고 아직은 바뀌지 않은 미래일수 있기때문이겠지

사람들이 남북에 대해 생각을 해야 하지만 벌써 2세대를 넘어서고 있으니
점점 흐릿해질수밖에 없는 문제가 문제라면 문제다.
내 세대만 해도 '우리의 소원은 통일'이란 노래를 귀에 못이박힐정도로 듣고 컸는데
(당시 정부는 반공으로 먹고 살았었는데 군방비 훔쳐먹는게 가장 쉬웠기때문이었을까)

지금은 둘로 갈라진 민족의 통일보단
돈이 우선시 되는 경제협력을 내세우지 않으면 사람들을 설득시키도 어려운 시기가 온것이니
이것만이라도 성사됬으면 좋겠지만
앞으론 한국사회에서 이념따위로 평범하게 살아가는 모든 사람들을
힘들게 하는 일이 두번다시는 없었으면 좋게다.

이 연극 '놀이터'가 말하려 하는것이 이것 아닐까?

출연자 : 박종상, 이미지, 이채, 강선애, 박승희, 장문정, 이승언

제목이 역설적인것이 아니라면
명량명량한 느낌이 강하게 온다.

내용도 딱 명량명량하다. ^_^;;;

그리고 한국 특유의 러브라인이 빠질 수 없다보니 핑크핑크 하기도 하고

거기에 감초역활 확실

딱! OPEN RUN 딱지가 붙을것 같은 연극..

'행복은 성적 순이 아니잖아요' 라는 사회에 큰 반향을 일으킨 영화가 있다면
이 연극은 성공과 조건이 행복의 출발점이 아니란것을 말해주고 싶은거 같지만

비현실적인 독립영화 같은 핑크빛 물씬 풍기는 명량한 연극으로 보인다.
(주제는 현실설이 있지만 전개는 현실과는 많이 다른?)

가볍게 볼수 있지만 불필요한 사건을 인위적으로 만들어
그것을 해소하며 묵은 갈등도 겸사겸사 해소하는 곁다리 방법이 여지없이 들어가있는
TV드라마 한편을 본듯한 뒤끝없는 연극이다.
(극장을 나올때 내용을 모두 잊어도 전혀 억울하지 않은 기분)

때때로 이런연극은 생활의 활력소가 되는거 같다.
어느정도 웃게 만들어 주고
미소도 좀 생기게 해주고
가끔은 한숨도 한번 쉴수도 있고
하지만 나올때 무겁지 않고 고민스럽지 않은 그런 연극

의외로 100분동안 하는 제법 긴 연극인데도 시간이 이렇게 된줄 모를정도다.

혜화당은 제법 여러번 갔지만 이곳 특징이 무대와 관객석 중간 천정에 이상한 벽이 하나 있어서
뒷쪽에서 보면 늘 답답했는데 오늘은 그 벽부터 관객석이 배치되어 있어서 그곳에 앉았더니
혜화당 특유의 극장 모양이 보여서 묘한 기분이 들었는데 문제는
그지같은 LED 조명
눈부시다.
빛이 너무 퍼져서 그런걸텐데 갓을 좀 만들어 씌우지 빛이 관객석까지 모두 날라오는걸 그냥 두다니.
이래서 중간에 벽이 있었던건가?(그동안 조명빛이 이렇게 보인다는걸 전엔 몰랐음)

아무튼 매우 신경쓰이는 품목이다.(관객석이 밝으면 배우와 눈이 맞았을때 내가 보일거 같아서 좀 민망하기도 함 ^_^)

극장을 나오면서 문득 이런생각이 들었다.
명량한 연극은 명량하게 시작해서 명량하게 고조되었다가 명량하게 마무리 되면 안되는걸까?
꼭 뭔가 이상한 사건이 터져야 하고 그 사건들 속에서 이상한 갈등들이 해소되며 끝나야 하는건가?

우리가 코미디 프로그램을 보면 계속 웃다가 끝나지 슬프다가 기쁘다가등 기복 있게 만들지 않는데
연극도 그렇게 만들수 있지 않나? 한가지 주제로는 그렇게 만들기 어려운것인지 모르겠지만
시종일관 계속 명량한 연극 한편 봐보고 싶다.
불필요한 사건따위는 없이 우리들의 기분좋은 단편들을 조금 과장해서.. ^_^

출연자 : 이재섭, 박송, 길민아, 이예림